Coup de chaud aux rainy days

Promouvoir la musique contemporaine, sachant toute la méfiance et l’incompréhension qu’elle suscite toujours, demande de l’énergie, de la passion et de l’engagement. Des attributs qui ne manquent pas à Catherine Kontz, directrice artistique des rainy days, fin prête pour le marathon qui l’attend la semaine prochaine, à l’occasion de la 26e édition de l’événement. Depuis Hyde Park, à Londres, que la musicienne et compositrice traverse le souffle court, son pas volontaire semble déjà calé sur les réjouissances à venir. Six jours de musique, une cinquantaine de concerts et d'activités au menu, coincés au chausse-pied à la Philharmonie et chez ses partenaires satellitaires (TNL, Casino, Mudam) : ça demande en effet un minimum de foncier.

Mieux : comme si l’été caniculaire n’avait pas suffi, c’est sous la thématique «Heat» que les rainy days invitent le public cette année, troquant pour le coup le parapluie pour l’éventail. La presse a ainsi droit à une conférence… dans la chaufferie de la Philharmonie, préambule moite à un motif qui fait monter la température. «J’aime les thèmes assez ouverts pour permettre des interprétations, mais aussi assez précis pour susciter des idées, des liens inattendus», explique-t-elle, avant de préciser qu’un bon thème «rend les choses plus abordables», surtout pour les spectateurs. Il sera donc question, pêle-mêle, de passion et de désir, mais également de conflits, de tensions sociales et de crise climatique. Autant de sujets «brûlants».

Les Hongrois seront-ils là?

Aller aux rainy days, c’est donc suivre un fil rouge pas si clair et laisser ses convictions aux vestiaires pour vivre une «expérience» totale, seul ou en collectif. Une volonté qui animait déjà, à l’entrée du nouveau siècle, Claude Lenners (Noise Watchers) et Guy Frisch (United Instruments of Lucilin), duo fondateur du festival, alors en mal de représentativité. C’était en 2 000, à Esch-sur-Alzette, dans un format ramassé et modeste, loin de ce qu’il est aujourd’hui. Un chiffre témoigne de cette avancée : 1 200 curieux étaient présents lors de la précédente édition, malgré les nombreuses tentations culturelles de la fin de saison. Catherine Kontz espère d’ailleurs, dans cette perspective, que l’habituel groupe de Hongrois en visite chaque année à Luxembourg sera de retour, lui qui a succombé aux appels du Bazar International en 2025.

Pour ce faire, la commissaire dégaine deux qualificatifs, essentiels selon elle pour rendre les choses plus transversales : «Diversité» et «ludisme». «Tous les compositeurs ont leur façon de faire, ce qui offre un large éventail de propositions, soutient-elle. Souvent, les gens pensent que la musique contemporaine, c’est académique, trop sérieux et qu’il faut s’y connaître un minimum pour l’apprécier. Mais elle est mieux ancrée dans le monde qu’une œuvre de Beethoven, qu’il faut replacer dans son contexte historique». Sans oublier qu’à ces reproches élitistes et cérébraux, les rainy days ont pris l’habitude de répondre par le jeu et le divertissement. «C’est très ouvert! Le spectateur lambda ne connaît personne à l’affiche. Il vient juste pour vivre cette expérience de musique nouvelle. Une fois par an, ce n’est pas trop demander!» (elle rit).

Des lampes à lave à la baguette 

Un sens de l’équilibre qui semble profitable à tous : la scène internationale, «aux idées exceptionnelles», dévoile ce qui se fait de mieux (ou de plus original) aux côtés d’un «vivier» national qui, loin d’être intimidé, ne cesse d’apprendre et de grossir. Car derrière les grosses locomotives que sont Noise Watchers et Lucilin, et les «anciens» enracinés comme Claude Lenners, Alex Mullenbach, Camille Kerger ou Roland Wiltgen, d’autres se montrent, à l’instar de Tatsiana Zelianko, Albena Petrov-Vratchanska, mais aussi Nik Bohnenberger et Yann Windeshausen, jeune pousse de 24 ans. «Je crois qu’ils se sentent moins exclus désormais», espère Catherine Kontz qui, de tête, dénombre plus d’une trentaine de musiciens-compositeurs, branchés contemporain, actifs au pays.

Concrètement, cette réunion aux contours vagues mais à l’énergie fédératrice proposera des pépites : une pièce de théâtre (L’Enfant soldat née musique), un concert où ce sont des lampes à lave qui déterminent le matériau interprété par le Zafraan Ensemble, une réflexion maligne sur la perte auditive (A Blaze of Mutes), une autre sur l’âgisme (Harvest) et une dernière autour de la question d’«avoir de l’importance» (For Real), qui mêle podcast, improvisations et confidences. «J’ai assisté à une représentation à Utrecht. Je n’ai rien pu dire : au bout de dix minutes, j’étais en larmes tellement c’était émouvant», confie Catherine Kontz. Un aveu qui confirme une chose : avec la musique contemporaine, rien ne sert d’être préparé. Le mieux, c’est encore de la vivre.

« rainy days »
Du 17 au 22 novembre.
Philharmonie – Luxembourg.